中国摄影协会会员把自己压箱底的技术拿出来了。学习到了，领会了，拿出来共享，方便大家。
前期拍摄要素
（01）明暗。从小的片子起就要掌握明暗技术。明暗的话会引起视觉对比，找出的片子才会有层次感。晚上七八点拍天空，一般会呈现蓝色。如果更晚了，天空会呈现黑色。明暗效果用的好，会给人一种神秘的感觉。例如拍摄一扇门，仅仅拍出一扇门就会显得非常单调，但如果给这个门环拍出一个阴影，单调就被打破，给人有想象的空间。彷佛房间是寂静的，屋子里有个外面不同的世界。通常可以采取顺光或者是逆光去达到，也可以用另外的光源来实现。
（02）色差。有色差就不会给人的视觉带来疲倦感。想象在一个茫茫大雪的世界里，如果只有雪，人的眼睛什么都会看不到。而如果里面有个着红色衣服的曼妙女子在攀爬，或其他什么活动，都会在这个照片带来一个惊喜和亮点，视觉就充满兴奋。这是一个色差的应用典范之一。色差运用不仅仅可以借助光的灵活运用，而且还可以利用环境和气候。比如说到武当山拍雪景，要拍出树上挂满雪花的照片并不是雪下的最大的时候，而是雪刚刚下的时候，地表温度还比较高，雾气上升，拍出来后，好像是树上挂满了雪花，而雪大了后，地表稳定与空气间的温度差距小，加上树上没有叶子，挂不住或是支持不住雪花，从而很难拍到枝头挂雪的场景。这就是巧妙利用环境和气候的例子。
（03）线条。一好的照片中要体现线条要素。线条在引导视觉和塑造视觉背景中有相当好的作用。线条也可以体现层次感，曲线可以让整个照片变的灵动。主要的奥妙在于运用。平时有好的灵感，可以举起相机拍些小片练练基本功。在众多优秀照片中，很少看到没有线条变化的片子。
（04）主题。一个作品必须要有好的题材和好的故事。主题要解决的问题是动静结合的问题。没有主体的照片显得太为寂静甚至沉闷，可能它在上述要点方面表现优秀堪称美。如果再加上主题的活力和感染力，这个照片可谓是活色生香。一个地方往往是人亲山亲水亲，照片也是一样。主题有的时候也是为了拉近与人的距离，因为主题包含思考，表达人的内心活动，自然能够引起人的共鸣。
后期剪辑
（01）在后期剪辑中，是一个做减法的过程。最核心的是将主题或人物进一步突出。可以利用photoshop等图像软件在后期对照片进行处理。首先将与主体无关的东西去除。可以选取照片中的一部分，或者将一些无关的东西利用软件中的工具消除掉。主题或人物一般要放在视觉最为显著的位置，比如说中央，也比如利用线条或者色差将视觉的第一反应到主题或者人物。
（02）还有两个基本点。其中一个是增强或优化对比，结合主题让照片的层次感进一步增强。对比做的好，主题表现的张力和震撼感就更强烈。
（03）另外一个就是过渡。色彩与色彩之间的过渡要自然。色彩里面有三种色红绿蓝，人类可以识别几百万种颜色都是由这样三中基本色组合而成。色块与色块的过渡可以用一种渐变来实现过渡，而不是呈现一种突兀的区别或者界限。那样的话，对整个照片是一种割裂感，少了许多美感，当然对表现主题也没有好处。
有关于照相机
（01）照相机一般有三中模式：a,s,m.a是光圈模式。s是光速模式。m是手动模式。一般是光线暗的时候，用a模式，当然拍摄的速度也慢。一般光焦的最好范围是8——10之间。
特别提示
不要轻易举起相机，虽然数码相机拍照不要钱。总是要好的构思后才举机。
不要以为普通的相机就招不出好照片，有悟性，借助天时地利人和一样可以怕出好照片。
